Hogyan lett a Chanel vezető luxusmárka: a kalapoktól a divatig

Tartalomjegyzék

A Chanel vezető francia divatház kétségkívül merész és maradandó benyomást tett a huszadik századi nők Haute Couture -jára. A 20. század eleji párizsi utcában játszódó szerény kezdetektől fogva a House of Chanel a világ egyik vezető luxusmárkájává fejlődött.

Gabrielle Bonheur Chanel néven született és kiskorában elárvult, a nevelésével megbízott nagynénik tanították meg Chanelt eredetileg a varrásra, és elindították a világ egyik igazi divatnagyságává válás útján. Sokan nem tudták, mielőtt a divatba lépett, Chanel az akkori divatos francia kávézókban énekelt, ahol később Coco -nak keresztelték el.

A Chanel -ház először 1909 -ben nyitotta meg kapuit malomként. Coco itt bízta meg kereskedését a francia vadászati ​​és sportelit divattudatos modern szeretőivel, valamint társasági és textil üzletember-szeretője, Étienne Balsan barátaival. Coco gyorsan hírnevet szerzett gyönyörű és gyönyörűen díszített kalapjaival, amelyek felkeltették egy másik szocialista, Arthur ‘Boy’ Capel angol pólójátékos figyelmét.

Coco végül szeretője lett, és miután észrevette üzleti érzékét, 1910 -ben finanszírozta első független üzletét; Chanel módok 21, rue Cambon, Párizs. A bérleti szerződés a Cocót inkább a malmára, mint a couture -ra korlátozta, így a Chanel couture márka valóban csak 1913 -ban nyitotta meg üzleteit Deauville -ben és Biarritzban, ahol képes volt sportruházatot kínálni nőknek.

Coco hamar barátságba került az akkori legkreatívabb látnokokkal, köztük Diaghilev, Picasso, Stravinsky és Cocteau. Ezekkel a történelmi társaival közös vágya volt, hogy megtörje az akkori előre kialakított formákat, és folyamatosan arra törekedett, hogy új kifejezési módokat hozzon létre inspiráló divattervezéssel. Cocteau még nyilvántartásba is veszi, mert azt mondta: „egyfajta csoda folytán olyan szabályok szerint dolgozott a divatban, amelyek úgy tűnik, csak a festők, zenészek és költők számára értékesek”.

Ez az óriási, töretlen lendület és fantasztikus tehetség vezetett Chanel négy időtlen klasszikusának - a stílusosan sokoldalú kis fekete ruhának, a kardigánzakónak, az 5. de Chanel parfümnek és a Chanel Suitnak - megalkotásához. Chanel határozott helyet foglal el a couture történelemkönyvekben.

Az első világháború megjelenése gazdasági változásokat hozott, amelyek ugyanúgy érintették az európai divatot, mint bármely más iparágat. A férfiak bevonulásával a nőkre hárult, hogy gyárakban dolgozzanak, és elvállalják az üresen hagyott állásokat. A ruháknak most praktikusnak kell lenniük, és lehetővé kell tenniük a nők számára azt a fizikai szabadságot, amely új munkájuk elvégzéséhez szükséges. A következő évtizedek váltak a vállalat történetének igazi fejlődési éveivé. Bár megjegyzéseket tettek arról, hogy a szövetek hiánya Franciaországban a háborúk során hogyan befolyásolta Coco stílusát, idézik, hogy csak olyan dolgokat tervezett, amelyeket viselni akart.

A nehéz idők ellenére a háború alatt Cocónak sikerült egy sokkal nagyobb ruhaüzletet nyitnia a rue Cambon 31. szám alatt, a Hôtel Ritz közelében. Tervei, amelyek közül néhány katonai egyenruhából származik, Franciaország leghíresebbé és legkeresettebbé vált. Voltak flanel blézerek, egyenes vonalú szoknyák len- és mezszövetből, szoknya-kabát öltöny, garbó és pulóver. Gyakran használt férfias színeket is, mint a szürke és a sötétkék, hogy hangsúlyozza ruhadarabjainak merészségét, és még női nadrágot is bemutatott - akkoriban nagyon merész lépésnek számított, és amely a francia Belle Epoque korszak valódi végét jelezte divat.

Az 1920 -as évek elejére a Chanel -ház által készített szinte minden ruhadarab steppelt szövetből és bőrből készült. A steppelt konstrukciót a szövet, a dizájn és végül a befejezés megerősítésére használták, stílusos ruhadarabot előállítva, amely viselése közben megőrizte formáját és funkcióját.

Ezeknek a haute couture technikáknak a legnevezetesebb példája az ikonikus Chanel Suit; térdig érő szoknya és kardigán stílusú kabát, fekete hímzéssel és arany színű gombokkal díszítve és díszítve. Két vagy három darabból áll, praktikussága lehetővé tette a modern, nőies megjelenést, miközben kényelmes. Azonnali sikert aratott, és lelkesen hirdették a délutáni és esti új egyenruhát - ez illő példája a Coco tervezési indoklásának, miszerint „az egyszerűség a valódi elegancia kulcsa”.

A vállalat divatterülete a következő években tovább nőtt, amikor 1924 -ben bemutatta első ruhaékszereit - egy gyöngyház fülbevalót, egy feketét és egy fehéret. Alig több mint tíz évvel később, 1925 -ben Coco bemutatta első aláírt kardigánzakóját, majd 1926 -ban a híres kis fekete ruhát. Hagyományosan elegáns anyagokat, például csipkét és puha súlytalan selymet használva, a kis fekete ruha minden mást viselő nőt alkalmatlanul túlöltözöttnek érez. Ezeknek a ruháknak a magas színvonalú tervezése, kivitelezése és kivitelezése segített megalapozni a Coco Chanel, mint aprólékos couturière szakmai hírnevét.

A szerencsés 5 -ös számáról nevezték el, és elsőként a tervező nevét viselte. Az egyetlen termék, amely nagy valószínűséggel biztosította Coco hírnevét, a Chanel No. 5 illat volt. kiegészítené az öltönyét, azzal a kezdeti szándékkal, hogy minden öltönyhöz megadja ezt a gyönyörű art deco palackos illatot. Ilyen volt az 5. számú Chanel menekülő sikere, hogy Coco úgy döntött, hogy önálló termékként értékesíti, végül két másik francia üzletemberrel közösen hozta létre a Parfums Chanel -t - ez a partnerség nagyon gyorsan megromlott és folytatódott hogy ezek után még jó sok évre visszhangozzon.

Theophile Bader, a sikeres francia Galeries Lafayette áruház alapítója bemutatta Coco Chanelt Pierre Wertheimernek, aki a Parfum Chanel alapba került. Mivel Pierre 70%-ot, Bader 20%-ot megtartott, Coco szerény 10%-ot hagyott maga után, ami arra kényszerítette őt, hogy a Parfums -on kívül működtesse a couture üzletágát. Coco hamarosan neheztelni kezdett a kapcsolatra, mert úgy vélte, többet érdemel, és hogy Wertheimerek saját személyes haszon érdekében kihasználják tehetségét.

Az 1930-as években Chanel továbbfejlesztette ruházati kínálatát, hogy a nők szélesebb körét kiszolgálja, nyári ruhákat és estélyi ruhákat tervezve, amelyeket hosszúkás stílus jellemez. 1932 -ben a Coco bemutatta a gyémánt ékszerekből álló kiállítást, amely az emlékezetes Comet és Fountain Diamond stílusos nyakláncokat mutatja be. A közelgő második világháború azonban váratlan és traumatikus árnyékot vetett a vállalat működésére.

A második világháború idején Coco bezárta a Chanel -házat, és csak az ékszer- és parfümkollekciókat hagyta rendelkezésre. 1947 -ben Wertheimer és Coco újratárgyalták az eredeti, 1924 -es Parfums Chanel szerződést, és Coco Chanel végül visszatért szülőföldjére, Franciaországba, miután nyolc és fél évig Svájcban élt.

Miután Christian Dior vette át Chanel helyét, mint a francia Haute Couture kedvesét, Coco úgy döntött, hogy újabb kísérletet tesz az irányítás visszaszerzésére, és tőkét szerzett Wertheimer -től, lehetővé téve, hogy válaszoljon a Dior kihívására. Ez az újjáéledő kapcsolat segített újjáteremteni a Chanel-házat, mint Franciaország legrangosabb divatcímkéjét.

1953-ban Coco bérelt és együttműködött Robert Goossens ékszerésznővel, hogy bizsut és drágakőből készült ékszereket, nevezetesen fekete-fehér gyöngyből készült hosszú szál nyakláncokat készítsenek. Ezt követte 1955-ben a Chanel ikonikus bőr táskáinak piacra dobása, ahol a hevedereket vagy aranyból, vagy fém-bőr láncból készítették. A 2.55 megjelenési dátum numerikus változata lett az adott kézitáska modell belső aláírása.

Coco legközelebb klasszikus kollekcióinak frissítéséről, a modern közönség számára tervezett formatervezésről és gazdag nők és híresség ikonok, mint például Marilyn Monroe bemutatásáról kezdte el a bemutatótermet. A szilárd vagy tweed anyagból készült, vékony szoknyájával és gallér nélküli kabátjával, arany gombokkal, foltzsebekkel és a szegélybe varrt arany színű lánccal, hogy megfelelően lógjon a válláról, a Chanel öltöny státuszszimbólum lett az új generáció számára .

Coco 87 éves korában, 1971. január 10 -én bekövetkezett haláláig folytatta a munkát és a tervezést. Asszisztensei vették át a Chanel termékcsalád tervezési felelősségét, amíg a divat modern keresztapja (a nagy Karl Lagerfeld) át nem vette a Chanel haute couture dizájnt 1983-ban és készen 1984-ben.

Mint Coco visszatérése idején, Lagerfeld inspirációt keresett a korábbi tervekben. Korai formatervezései aláírt Chanel -részleteket tartalmaztak - tweed szöveteket, aranyláncokat, paplanvarrással ellátott bőrt és a kapcsolódó CC logót. Későbbi gyűjteményei tiszteletlenek lettek, a Chanel 1960 -as évekbeli megjelenéséből származó csiszolt elemek közül néhányat lebontottak.

Lagerfeld továbbra is bányászta a Chanel archívumát ihletés céljából, megerősítve Coco hozzájárulását a női divathoz. A 80 -as években a Chanel -ház által készített kollekciók kibővültek, 1984 -ben új illatot dobtak piacra alapítója tiszteletére, majd 1986 -ban debütált az első órája.

A kilencvenes években a Chanel az illatgyártás és -marketing globális vezetőjévé vált - leküzdhetetlen teljesítmény egy olyan cégtől, amely csak 10 évente vezet be új illatot. És a recesszió ellenére a Chanel továbbra is továbblépett további butikok és a gyűjtemények változatosabb kínálatának bevezetésével. A Chanel márka most tartalmazza az első precíziós bőrápoló termékcsaládját, egy új utazási kollekciót és a Luxottica -val kötött licencszerződés alapján, az első sor napszemüveget és szemüvegkeretet, amelyek a piacon a legkívánatosabb modellekké váltak.

A Paraffection létrehozásával; a kézműves gyártást támogató leányvállalat, a Chanel -ház most a Chanel márka középpontjában álló luxuscikkek teljes skáláját ölelte fel. Az új cég összegyűjtötte az Ateliers d’Art -t vagy műhelyeket, amelyekben a díszítéshez és gombokhoz tartozó Desrues, a tollakhoz Lemarié, a hímzéshez a Lesage, a Massaro cipészkedéshez és a Michel a malomipari munkákhoz tartoztak.

A Chanel vállalati indoklásába mélyen beleivódott Coco azon törekvése, hogy folyamatosan feszegesse határait gyűjteményei és marketingje között. Erre a tulajdonságra utal az a közelmúltbeli merész lépés, hogy a színészt, Brad Pittet választják az első férfinak, akit egy női illat nagy reklámkampányában használnak. Tekintettel vitáira és sikerére, Coco biztosan nagyon büszke lett volna rá.

Gabrielle Bonheur Chanel kezdte újradefiniálni a divatos nőt attól a pillanattól kezdve, amikor elkezdett tervezni. Már 1915 -ben a Harper's Bazaar dühöngött a tervein: „Az a nő, akinek nincs legalább egy darabja a Chanelből, reménytelenül divatban van”.

A Chanel Ház fiatalos könnyedséggel, felszabadult testiséggel és tehermentes sportbizalommal továbbra is épít Coco sikerére, és modern kollekcióiban hordozza védjegyes stílusát. Az eredmény egy valóban globális luxusmárka, amelynek identitása mindenképpen irigyelni kell a House of Chanel iparági társait.

Segít a fejlesztés a helyszínen, megosztva az oldalt a barátaiddal

wave wave wave wave wave